先問你一個處境問題。中學雞年代，一個風和日麗的早上，你遇到一個很cool，但是很索的女孩。你腦海中立刻浮現出三個選擇。選擇A：輕嘆一句這些機會不是屬於我的，然後轉身離開；選擇B：找個機會壁咚她，然後抄牌；選擇C：吹噓自己是樂團主音，並邀請女孩做MV女主角。你會如何選擇？
「咁破格，咁都得？」或許你心中不禁驚訝。不過，《初戀無限Jam》裏面的男主角Conor 正正採用了選擇C的方法。很荒誕，但也很勇敢。或許無論是把妹，還是追夢，要成功就是需要那種一無所懼的衝動吧？美少女Raphina爽快答應了偽Band友的邀請。而為了弄假成真，Conor只好四處拉人，硬着頭皮去組建一隊樂隊。於是一個把毒撚變成真·Band友的熱血故事就在1985年的都柏林展開了。
一如以往的作品，在導演John Carney的電影世界裏，音樂不是陪襯，反而是令電影畫龍點睛的靈魂。每一首單曲也有它的獨特含意，亦有推進劇情，令故事昇華的作用。
樂隊的第一首歌曲《The Riddle of the Model》便是Conor為追求女神靚模Raphina 度身訂造所寫的。歌詞用字直接大膽，當中所展現的愛慕之意表露無遺。不過不想淪為一個不顧尊嚴及手段地去追求女性的Conor 在和Raphina討論樂曲的時候，則只是故作瀟灑地說歌詞是用來形容他另一個模特兒朋友的。我就是喜歡你，不過這一刻卻不夠膽表達，當中羞澀的少男情懷相信每個男生看罷後都會會心微笑，心中想起了自己的沈佳宜。
《初戀無限Jam》這部電影之所以動人，大概是因為他敘述了每個人成長的苦澀和辛酸。故事的主人翁生長在一個複雜的地方。爭吵不斷的父母、專制獨裁的修士，喜愛霸凌的同學，就如香港政府高官一樣，沒有一個帶給你快樂。誰說少年不識愁滋味？
然而就在這困境當中，女孩的出現點燃了Conor的鬥志，賦予了他突破的力量，成就了他的才華。於是，一首首動人的愛歌不斷奏起，Conor帶着女神以及他的Band友在海邊和台上努力演唱，再加上哥哥和Duran Duran 等八十年代巨星的功力加持，樂隊Sing Street 終於漸見功架，愈唱愈強，有了自己的風格。
在電影中，男主角因為愛情而尋找到自我，電影外的觀眾也可能不禁低頭反思，到底我活在世上是為了成就什麼？我有否因為忙碌的生活而忘記了夢，迷失了自己？
或許，我們都曾經像Conor一樣，在學校的舞台上唱着《Brown Shoes》，我們都曾經有勇氣諷刺着這個世上的不公義，大膽地放聲吶喊，唱出自己的期盼和志願。看完這部電影後，也盼望大家可以重拾那個封塵已久的初衷，讓夢想再次啟航。
在這裏也幫手賣個廣告，喜歡看導演John Carney 作品的朋友，不難發現他的幾部作品都有明顯的共通點。主角們不約而同地都因為音樂而得到治癒，也因為找到志同道合的人，生命再次重回正軌，彈奏出勇氣和光芒。
從《Once》講述重新追尋愛情，描繪街頭小人物的音樂戀曲，到《Begin Again》，則寫兩個失意人如何從谷底重生，嘗試把城市和歌曲結合，最後來到《初戀無限Jam》，導演的技巧愈來愈圓熟，這部電影綜合了青春、夢想、愛情，搖滾等原素，呈現了青少年的果敢和熱血。假若你的人生感到迷惘，來到瓶頸位，需要一點激勵，這部電影你絕對不容錯過。
最後也寫一點感言吧。記得散場的時候，我聽到旁邊的情侶說他們是青春年少才可以這樣做吧，我們這個年紀還可以這麼任性嗎？我心中不以為然。圓夢從來不應和年歲掛勾，只要你仍擁有堅毅的決心，刻苦的耐力和敢於要做就一切的氣魄，除了你自己，又有誰可以斷定你會輸？假若真的失敗也不要緊，因為有一種璀璨的人生叫敗亦無悔。「You're never gonna know if you don't find out」這是電影主題曲的其中一句歌詞。祝願大家也抓着你愛人的手乘風破浪，繼而在天空自由飛翔。
（原文載於評台網站。文章為作者觀點，不代表《明報》立場）