今年是《馬關條約》兩甲子，也是名曲《送別》誕生百年。兩者之間，似乎各不相干，卻交織出一段近現代中日乃至東亞社會鮮爲人知、影響迄今的文化交流史。
「長亭外、古道邊，芳草碧連天……」，《送別》是無數國人耳熟能詳的「學堂歌曲」，近代奇才李叔同（弘一法師，1880-1942）出家前的不朽之作。這首曲子作為驪歌的名曲，常出現在學校畢業典禮，或朋友道別的場景。正因為此曲深入人心，歌詞又極富古詩風韻，因此許多兩岸三地的華人都誤以爲是中國傳統歌謠。筆者也曾作如是想，直到在東京求學期間，有一天聽到日本人在唱同一旋律的《旅愁》，才恍然大悟。其實，也有不少日本人也以為《旅愁》是日本的傳統兒歌。而這一刺激，也使筆者開始了考究該曲來源，追尋此曲如何在東亞傳播的故事。
這首歌其實是如家包換的美國歌曲，由美國醫生音樂家奧德威（John P. Ordway，1824-1880）作曲、作詞，1851年誕生於美國麻省波士頓，曲名為Dreaming of Home and Mother（夢見家鄉和母親），此曲曾在美國南北戰爭期間（1861-1865）流行，不過後來在美國卻逐漸失傳，如今已幾乎成為絕響。2009年筆者第二度訪學波士頓期間，在周末經常在哈佛廣場附近看到一位彈奏玻璃琴的樂手在街邊擺攤彈奏，並出售她錄製的音樂CD。有一次經過時，就聽到這首熟悉的旋律，驚喜在Dreaming of Home and Mother誕生的故鄉，還是有美國人記得這首在東亞廣爲流傳的歌曲。殊不知上前一問，才知道原來是一位中國朋友介紹給她的……。
話説回來，這首十九世紀中葉問世的美國兒童歌曲開始在亞洲流傳，是在半個世紀之後的事了。1908年8月由日本音樂家犬童球溪（1879-1943）填上日文歌詞的《旅愁》在日本出版，收錄在《中等教育唱歌集》，從此這首名曲在日本傳唱百年，2007年還入選「日本之歌百選」。
中國甲午戰敗，國人夢醒，萬千年輕學子奔赴日本，尋求打敗天朝上國的原因與自強之路。百年前第一波留日熱潮不乏近代中國指標性人物包括秋瑾、廖仲恺、胡漢民、汪精衛、蔣介石、陳獨秀、李大釗、周恩來、魯迅、周作人、郭沫若、郁達夫等，也包括了風流才子李叔同。
李叔同是於1905年負笈東瀛，就讀東京藝術大學的前身「東京美術學校」，該校目前仍保留著李叔同留學期間的記錄及畢業作品。短短六年，李叔同非常活躍，橫跨美術、音樂、漢詩等多種領域，讓八、九十年後在東京藝大旁的東大留學的筆者驚嘆不已。其間，他創辦中國第一個現代劇團「春柳社」，排演《茶花女》，劇目資料至今仍保存在早稻田大學的演劇博物館；中國第一本音樂雜誌《音樂小雜誌》也由他在留日期間創辦，印刷後帶囘中國發行的。五線譜和人體素描也是由他從日本引進中國的。
《送別》正是李叔同在日本求學期間，接觸到剛出版的日文版《旅愁》，在回國後，將此曲填上中文歌詞，於1915年在中國出版的。犬童球溪在作《旅愁》時，更動了一部分原曲的旋律，以致日文版《送別》與原來的英文版Dreaming of Home and Mother不盡完全相同。從現存的李叔同弟子豐子愷親筆手抄的《送別》歌譜及1935年上海百代唱片公司出版的唱片錄音來看，李叔同當年所使用的應是日本版本的曲譜。
英、日、中文版的《送別》歌詞並不相同，卻都在訴説著跨文化、跨國界、人類的共通情感之一：離愁。
《馬關條約》後，韓半島也一步一步地被納入日本控制的範圍，並於1910年為日本帝國所吞併。在日本殖民統治期間，《旅愁》也被傳到韓半島，有趣的是，戰後在「去殖民化」的過程中，這首取自日文原名的韓文版《旅愁》，卻因「原曲是美國的曲子」而意外地保留下來，並流傳至今。
甲午馬關之後，日本帝國成爲東方的新霸主，在此過程中，也形成了以日本為中心的新文化傳播網絡。許多西方思想與文化也透過這些途徑散播到亞洲各地，「以日為師」也曾成爲當時中國社會自強的坐標。
回顧《送別》的百年故事，其意義早已超越了歌曲本身，對當下世人省思歷史、跳脫歷史桎梏，提供了許多不可多得的線索元素。
(作者林泉忠facebook: https://www.facebook.com/john.lim.3154 )
(原文載於2015年12月28日《明報》觀點版。文章為作者觀點，不代表《明報》立場)
掌握最新消息，請Like「明報即時新聞」fb專頁！ http://www.facebook.com/mingpaoinews
【華語片年度盤點】「又是年底盤點時候，常說電影已死就死，偏偏2015年讓人眉飛色舞的還不少……」全文：http://bit.ly/1kn2y9e【2015回顧】回首燈火闌珊處（文：安裕）http://bit.ly/22ukUYe【...Posted by 明報文摘 on 2015年12月27日